竹器编织  革家竹器编织手工艺品，有晒席、睡席、鱼篓、提蓝、箩筐等。重安是重兴乡的望坝、鬼冲、芭茅冲（瓦角）等材盛产革家竹器，久负盛名，有“竹编之乡”美称。 铁器  革家有从事打铁的工匠，加工斧头、镰刀、薅刀、柴刀、锄头、钉耙、菜刀、家庭织补机等等。

石器 木工  革家有许多人从事石器加工， 能加工石碑、石桌、石凳、石擂、水碾、石磨等。能架设石拱桥。木工能建造美观的木房等。

蜡染  蜡染是一种古老的民间印染工艺，古称“蜡缬”，与“绞缬”、“夹缬”一起构成了我国古代染缬工艺的三种基本类型。

      黄平的亻革家人，继承和发扬了传统的蜡染工艺，并使其成为生活中不可缺少的一部分。头巾、围腰、窗帘、衣服、裙子、旅行包、伞套、枕巾、饭篮盖帕、床单、包袱、书包、桌布等都以蜡染做装饰，就连背孩子的背带也是染得精巧细致的蜡染。黄平亻革家蜡染的图纹组合，主要以线条、几何图形、民族信仰、图腾为主，更多的则是日常生活中接触的花、鸟、虫、鱼、兽，还有就是神话或民间传说。
      黄平亻革家蜡染，有悠久的历史，在我国先秦两汉时期，便开始在史料中出现。明清以后各地修志风兴起，亻革家蜡染这一民间工艺频频编入志书。蜡染大至被套、垫单，小至衣服、背褶、头巾、手帕、腰带、伞罩等，无所不用。亻革家蜡染蓝底白花，花色泽如银。图案对称、严整、饱满。多取日光、云纹、水波、铜鼓、藤及花鸟虫鱼人图，其纹样以双线勾勒，很少用大块色，构图多为向 心式，即为圆形或十字形为中心，带有显著的日崇拜痕迹。往往物物连套，空隙处亦有物像。然采用点线四向连接装饰，给人以满而不累，密而不板的感觉。其线条流畅，图案古朴。
 
      古老的蜡染工艺在黄平亻革家被保留下来，一直流传到现在，应感谢作为创作者的亻革家妇女。是她们创作出了丰富多彩的蜡染图案。在黄平的重安、重兴及其他亻革家人聚居的村寨，妇女们都是制作蜡染的能手。在亻革家，姑娘从三四岁开始就跟着母亲学蜡染，七八岁就能开始动蜡刀制作了。
      亻革家蜡染的绘制工具不是毛笔蘸蜡，因为这样做蜡容易冷却凝固，用的是铜制的画刀，这样用的目的，实际是为了便于保温。这种铜刀是用两片或多片形状相同的薄铜片组成，一端缚在木柄上，刀口微开而中间略空，易于蘸蓄蜂蜡。为了绘制各种线条的需要，还有半圆形、三角形、斧形等蜡刀。亻革家蜡染的制作方法和工艺流程分为点蜡和浸染两个步骤。

      点蜡   先把白布平铺在一块平面光滑的正方形或长方形木板上，再把盛有蜂蜡的土陶碗放在火盆旁，用火盆里的火使蜡熔化，然后用蜡刀蘸蜡作画，俗称点蜡花。亻革家妇女点蜡花，一般没有固定图案，全凭想象点制，但他们最爱点画的是本民族崇拜的太阳，以及亻革家传说中的城堡，还有就是龙凤和本民族的日常生活习俗，亻革家妇女是想什么画什么，画什么嘴里还不停地唱着什么，往往是一首赞美飞鸟的山歌唱完，一只栩栩如生的小鸟也画成了。

      浸染   把画好的蜡片放在蓝靛染缸里，一般要染三天，连续技术处理十多次后，煮沸水洗，脱蜡现图，染出来的布，未点蜡花的地方是蓝色底，点过蜡花的地方是白花图案。
      黄平亻革家蜡染一般都是蓝、白色间桔黄色刺绣。在做成衣裙时，配上姑娘头上的射日红缨帽和箭形白银簪、贯首铠甲式披肩，加上形如盾牌的围腰、红黄相间的绑腿，一副独特的亻革家古装就出来了。蓝白、红黄相间，甚是耀眼醒目。

刺绣

      革家刺绣多用于蜡染服饰作配，针法有平绣、盘绣、插花绣、挑绣等。纹样有几何纹样的蝴蝶鱼鸟，刺绣花卉等，多以红色为主。
民族服饰服饰是民族文化生活的组成部分之一，就革家服饰而言，据史书查考，早在行泰两汉，就有“椎髻斑衣”的陈述了，而今革家妇女头顶绾的椎脊形状发髻（高十二厘米，直径五厘米）和上身穿的蜡花衣，可与“椎髻斑衣”互为印证。到三国、唐、明、清、民国历代，史籍累计不鲜。清代段荣励的道光《清平县治》卷五就有“兜……妇人髻高，缠以花带……。女子带花帽帽边贯以珠缨，前面相交后拖一幅，女子上帽下裹，均带海巴，头巾对角方巾为之……衣块裙脚皆绣花……。”爱必达的道光《黔南识略》卷十二亦云：“兜……妇女绾髻，束花布一条，两端披与肩齐，衣盖膝，刺绣于胸袖间，昔称佩刀挟弩之风……。”而在清乾隆《镇远府志》袭传绅纂本皆有类似记载。这些记载，较完整地展现了革家衣冠的形状特征。千百年来，革家妇女衣冠服饰几无多大变化。在形制上长期保持稳定，具有顽强的生命力，固然与适应自然环境、劳动生活离不开，而民族的风尚和民族心理素质则是更为重要的因素。